Fuji 8547商品

不過縱使說了這麼多,最終仍然要靠你自己去嘗試、用自己的眼睛去定義你所想要的畫面,有些事情如果你不自己去做、如果沒有試著讓影像在自己的手中孵出,那麼我們其實對底片的認識,就像是我們拼完了整片拼圖,卻少了最後一塊。

前言


在講第四問之前我想回答一下上篇文章裡頭的讀者回應,我其實已經回答在上一篇文章的Q&A裡面,不過既然都寫了這麼多字,就拿來這裡湊個字數(疑?(ΦωΦ)

除了灌水的文章之外,這篇文章要陸續寫一下上一篇遺留下來的第四個問題:曝光正不正確這件事情然後要繼續寫關於藥水系統的幾個蠻常見的回答,這些事情其實大多跟電影底片可能沒什麼關係,倒比較像是暗房基礎的課程。但是我想許多在暗房課程當中,或多或少都有一套權威性的指導與過去沿襲而來的看法,而現在在教授暗房課程的前輩也大多是走過去的路而來,有時候我覺得他們的思考與對影像的態度依舊留在他們的年代,但不如說是我們的時代變化太快,所以他們跟不上而已,我以前也覺得底片如果沒有照著底片殼上面的感光度標示,底片就會拍壞掉。XD

以我們暗房守門神蕃薯的一句話作為子:「不知道這算不算是我們暗房的一個傳統,不會看輕你的價值觀與審美觀,我們分享的是攝影的樂趣、一點點暗房的經驗,不是你跟我抱怨過的威權式教育 (燦笑)」(*´∀`)

所以以下的使用說明書都沒什麼根據(啊哈,有啦,柯達的電影底片說明書)

看官們隨喜挑幾個喜歡的字眼來看看既可以了,那麼,我們開始囉!

 

 

 

 

 

第四問:

什麼是較為正確的曝光呢?


來自網友月見酒在上一篇(連結)的問題:

「一般來說,如果你使用一捲標示ISO200的底片,當你把它增感一格使用,也就是當成400度來拍時,對於這捲底片正確的標示就是EI 400,意思也就是等同於在暗房處理的ND+1(增感一格EV)。」 我在別的網站上看到關於EI的解釋是這樣子的,而且大陸淘寶上所販售的電影底片我所見到的都是將500D的底片標誌為ISO500,請問大大到底哪個較為正確呢?」

其實第一段增感的部分沒有錯,不過跟EI的關係不是這樣子,只是大部份習慣ISO對折就是EI,但是如果你實際在暗房裡頭操作,就會發現EI其實有它的定義,這個字義在數位攝影裡頭也有不同的意義,可以參考這一篇關於EI的論文(文章),不過簡單來講了話,單純只是要問電影底片的EI究竟是多少,我們可以直接看柯達的原廠手冊所提的數據:

 

 

 

 

 

A word about film speeds

You probably know that motion picture films use exposure index (EI) to indicate speed. Although similar, EI is not the same as the ASA or ISO speed used for still films. EI denotes a somewhat conservative figure related to the higher quality requirements of motion picture film that must be projected onto a large screen. Typically the EI speed is about one stop lower than ASA or ISO. EI 500 film, therefore, is the equivalent of ASA/ISO 1000.

from Kodak essential reference guide page 49

這一段你可以參考看看柯達電影原廠指南,我想柯達的資料可能或多或少比較有參考依據。
不過老實說E.I沒有正確的說法,因為他是一個「概念」,而他會因為你操作的環境(像是藥水與用途)而不同,以Kodak原廠的文件測試裡頭,EI是依據特性感度曲線的數據所標定的科學數字。

在FOMA200度的文章裡頭我有翻譯到一段國外暗房玩家在定義的區域不同,導致他得到的EI不一樣。標定感度這個字是有他的定義背景,我以黑白來舉例可能會比較清楚,有興趣你可以參考我之前寫Fomapna200時所寫的一篇文章:[底片]從捷克來的瘋馬-Fomapan creative 200 

不過結論可能很有趣,就是EI這件事情,對每個人的意義都不同。

 

 

 

 

 

But, well,

that's the E.I. principle,

it's different for every photographer

實效感度的基礎來自於安瑟亞當斯的曝光理論,目的是希望可以得到更多暗部的細節。所以當我們定義N區就是看我們要保留多少的細節,如果你比較喜歡比較多的細節,在國外往往的N區是我們的N-1、N-2。以你的說法比較是增感N+1,所以我不太曉得你提的東西是不是跟我說的一樣。

 

 

 

 

 

第六問:

是不是標定EI500的電影膠卷,

作為1000度的膠卷使用時,

是不必向店家做特殊要求的嗎,

也就是減曝一檔?

要記得系統化的問題,如果我們沒有辦法確定系統與標準化,那我們的要求就會變得緣木求魚。在做感光材料測試的時候,得先回去尋找定義的問題。

EI500的定義來自於在3200K光源,對底片曝光21格光差相距爲1EV的曝光試條,並使用ECN-2標準流程沖洗得出來的曲線圖,在曝光點(Exposure point)產生濃度的曝光流明換算成曝光量得出這個感光材料的EI。

反過來用EI來推其實會有導因為果的問題。

譬如說我們改變了使用的藥水(改用C-41),其實這個時候的EI已經不是原本的EI了,那麼我們要做出減曝的決定時,就缺少很多參考的依據。所以一般來說我會建議以「你喜歡的樣子」來決定這卷底片的曝光,因為如果要使用EI來決定曝光時,你得把許多變音排除在外,用精準的科學流程來得到「我們的EI」。(這通常很難,我也做不到這樣子的流程)

所以以你的說法而言,可以是對的、也可以說是錯的。不過許多人對負片都有一個老經驗就是曝光多一點會比較好看,那實務上我們是不是對底片做出非標定感度的曝光選擇呢?這樣做的時候是否應該要減感了呢?

所以這類的經驗告訴我們的前提是:怎麼樣做會讓影像更好看。縱使我們使用底片標定的感度來拍,但是結果並不符合我們的期待,那麼我覺得就只是在斟酌字面上的意思而已了。

於是依照上面提的問與答,我們進到我們的第四問:

 

 

 

 

 

 

第七問:

用ECN-2跟C41沖洗電影底片有差嗎?


這個嘛... 其實有沒有差這件事情,最後還是要看檔案上的呈現,如果換成哪一個沖出來會比較好看,這一點就見仁見智,以我自己的經驗是用C-41沖洗與ECN-2沖洗都曾經拍過我喜歡的顏色,但是在某些條件之下我認為ECN-2對於電影底片的色彩還原比較好,但是這類色彩還原往往不是可以「直接」使用,那種討人喜歡的顏色,而是一種很淡、乾淨的低飽和度顏色。以往在使用C-41沖洗的時候,在亮部往往會產生偏綠、偏藍的狀況,但是我們也不能排除是掃瞄器或校色軟體,對影像內容的誤判而導致顏色還原不準確 。

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2015 Kodak 500T ECN-2 Process/credit:王仲平([攝影的字]王仲平:溫柔內斂的Kodak 500T )

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2014.July Kodak 500T C-41 Process 

一般來說在處理電影底片的檔案時,大部份影像我都會稍微增強一下對比,在曝光合適的情況下,稍微拉高反差就會使顏色相當接近一般的負片,而亮部和暗部的部分也可以選擇性的調整細節,在後製上給予的彈性比起一般負片就好上許多。

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2014.Sep Kodak 200T C-41 Process

但是以國外的暗房討論而言,用C-41系統來沖洗電影底片,雖然我們可以用很多調整和後製的方式來調整一下、又或是產生的色偏時候也可以變成我們調色的基調,但是他終究不是針對電影底片顯影的藥水系統。以國外的討論而言他們看待C-41沖洗電影底片的方式比較接近正片負沖這類顯影手法,不是正統的做法、在實務操作上偶爾會產生對影像有害的色偏。不過為什麼我們每次都拿到蠻正常(連顏色自然而然的校正回來了),其實背後有一群沖印店的工讀生跟老闆很認真在幫你們調顏色。


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2014.July Kodak 500T C-41 Process

而在日常拍攝當中燈光片的偏藍白平衡在現今的數位軟體當中也相當容易處理,亮部往往受藍色調的影響明顯得多,中間調與暗部的幅度就明顯影響不大。

之前在[底片]電影底片的創作之路當中對這個部分有提到一些心得:


 

這套系統所定義出來的特性曲線,所以如果你希望能夠配合原廠的設計與品質,那麼我覺得越貼近底片設計的系統會更好。在國外討論到電影底片的沖洗時,它們常常把C41的沖洗規範比喻成正片的正片負沖,也就是說他們認為C41並不太算是一種正常的沖洗方式,雖然洗得出東西,但是無可避免地會帶來色偏、顆粒以及實效感度的增減。

 

 

但是這意味著電影底片

就非得要用ECN-2來沖洗嗎?

 

 

其實我也保持著一個蠻開放的態度,以結果來說,只要沖洗出來的樣子是你喜歡的,那又何嘗不是一個適合你的系統呢?逆天的正片負沖也同樣受到許多人的喜愛與成為很棒的創作元素。就像是過期底片那樣,如果我們應去說過期底片絕對拍不出好作品,那又有點稍嫌主觀而且有點苛刻([底片]The Overdue) ,在大部份的時候(如果可以選擇)我會選擇比較新鮮的底片與正確的藥水來確保影像的穩定性,可是如果以創作的考量來說,偶而讓化學決定看看我們的影像,好像也不錯。


一般而言生活中的隨拍我會比較喜歡用C-41來沖洗,一方面沖洗費用便宜一些,而產生出來的化學變化也讓調整影像的過程中更具有變化。而如果需要在寬容度比較高的場景攝影、又或是需要比較嚴肅看待的題材的時候(什麼是嚴肅呢?就是如果拍壞了會Σ(゚Д゚;≡;゚д゚),如果你希望電影底片的特色諸如寬容度和在燈光片下能有好的色溫表現,那麼你可能就會需要用ECN-2來沖洗。

 

 

 

 

 

第八問

那麼,

要去哪裡找ECN-2沖洗的店家呢?

其實市面上有很多沖洗電影底片的店家,或許有些直白的說他們是用C-41沖洗、也有些說他們是ECN-2,不過我覺得以目前的沖洗環境來說,真正比較穩定的ECN-2店家我想只有現代影業(粉絲專頁)其餘的或多少,我想都有些品管上的問題。

在之前的文章[底片]沖洗店家二三事裏頭,有一段我是這樣子寫得:

或許我們先來談談品管這件事⋯⋯

沖洗的藥水就像是食物一樣,越是新鮮越能陪襯出底片的味道,相反來說,過期的藥水不僅不會幫底片加分,可能連帶著也會把底片的味道一起搞砸。至於如果兩個都過期了話⋯⋯或許是另外一種相輔相成(負負得正XD)。在大量沖片的底片業務裡頭,藥水不是隨時替換、用過即丟,而是藉由補充藥水的效力,在連續沖洗的過程中將衰竭的藥水提昇回原本的穩定性。在過補充的劑量都由機器自行設定,在處理過幾呎的底片之後,會自行加入多少的補充藥水,在過去業務量大的時候,維持新鮮穩定的品質是掌握客源的不二法門。在現在業務量縮減的情況下,但家的補充量與補充時間可能因為業務的增減而有所縮短,藥水在沖印業裡頭也算是一項成本,如果收入不夠打平成本,那就沒什麼第二句話了。藥水在混合之後就不斷的在氧化,即使沒有與底片反應,也會隨著時間逐漸藥力衰退。所以現在店家主流的做法都是先聚集一定的量之後,才會開機沖片,避免中間藥水的氧化與不穩定的件數造成藥水的浪費。如果件數累積的時間太久,那麼也有所謂轉送的同業支援,像是團購一般將四五間沖印店的底片聚集在一起,交由一家大量的店家統一沖洗,一來可以避免客人等待過久的時間,二來也可以避免藥水不穩定的狀況。現在許多正片的業務,大部份都走向這類集中沖洗的方式。

這些大量沖洗的店家在的成本壓力就比較輕,比較容易可以做到穩定的補充與藥水補充量的替換,不用在天使與惡魔左右拔河,是要延一下換藥水的時間呢、或是這次補充量少一點呢。一般來說店家如何評估藥水的效力與補充量是否足夠,除了使依照原廠的標準文件之外,另一個重要的指標就是品管試條,可以藉由品管試條與濃度儀來確定藥水的效力足夠反應底片上應有的濃度。如果你對你的沖洗店家有興趣,倒也可以去問問老闆開機前有沒有做品管試條,這也是一個不錯的選擇方式,不過前提是店家有做才行。(笑)

目前雖然有些店家說他們是用ECN-2藥水沖洗,但大部份都沒辦法做到試條品管,就連光影暗房工作室也沒辦法,除了試條很貴(也買不太到以外)、另外一個問題他還需要搭配原廠的曝光測試與回饋軟體,這樣子的品管成本與規模,即使是是快速沖印或像光影這樣子的LAB,都不容易負擔的成本,縱使是現代影業這類標準電影工業的沖洗數量,也不容易負擔開機沖洗底片的成本。目前現代影業是一個月開兩到三次機器,也因為每次開機的成本昂貴,現代影業是不收增感底片(不能調整沖洗時間)。目前光影暗房工作室是使用JOBO ALT系統,在藥水跟沖洗時間上變得比較有彈性、同時兼顧穩定與控溫,這類小系統也有個好處,就是不需要向快速沖印一次得大量回收十公升以上的藥水,在這類大量藥水的考量下,必定得面臨藥水的品管、回收與補充風險,很務實的就是沖洗的單價就會比較高,而比較不在意品管的店家則可以做到比較便宜的價格,就算是利弊參半,目前看起來個人工作室的電影底片手沖可以兼顧藥水的新鮮度(顯應劑不回收,使用一次即廢棄)、另外也有比較好的彈性去做沖洗時間的選擇,但即使是個人工作室也有個小問題,就是不太能大量處理,所以雖然處理時間比現代影業快一些、接近快速沖印一個禮拜內交件,但是單價與成本老實說也差不多(笑),不過好處就是自己處理自己的底片,在最後一道清洗碳粉可以處理得比較乾淨,比起自動機台最後一道是烘乾出來,要再水洗去除碳粉的效果會好上許多。

 

 

 

尋找你要的風景

這一段寫得有點長了,先下個小結論:沖洗店家的好壞有時候是一個長時間的曲線,不單只是影像與底片沖印的品質,同時老闆的態度、回覆的速度可能都是一個考量,當然也包含價格。雖然有時候我們都會鑽牛角尖去鼓吹一些「最好」的名詞,像是藥水最新鮮、底片最棒、曝光越寬容越好、沖洗時的溫度要精準到小數點第三位、所有的設備都要跟無酸對齊等等,器材面也有所謂最好的鏡頭、最棒的相機、以及最大的片幅(媽媽我想要最棒的畫質啊!),我自己有時候也會陷入這些迷思裡面。撇除一些商業店家的噱頭以及一些藝術家的吹毛求疵,一個好的創作題材,除了品質以外,另外一個很重要是要負擔得起,如果沒辦法讓你隨心所欲的創作、會因為這份材料太貴而退卻,那我想就必須思考一些折衷的方式,這是我最近在寫相機的文章的時候瞭解到的一件事情([相機]入門街拍中判の最佳選擇:Mamiya-6 )電影底片最早最早,我享用這樣子的想法去延續底片創作的生命,同時也可以展現出目前逐漸凝固的底片生態,用比較不同的一面:電影底片低對比的條件,逆轉過去正片領導底片影像的鮮豔與高對比。

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2015.Sep Kodak 1600T (5219) ECN-2 Process

但是ECN-2系統仍是有一些好處,像如果你想利用電影底片的色溫、高寬容度的特質、大幅度的增感,我想用原系統的顯影方式對影像的品質是有幫助的,不過縱使說了這麼多,最終仍然要靠你自己去嘗試、用自己的眼睛去定義你所想要的畫面,有些事情如果你不自己去做、如果沒有試著讓影像在自己的手中孵出,那麼我們其實對底片的認識,就像是我們拼完了整片拼圖,卻少了最後一塊。

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